課程概述
本課程探索世界民族樂器的構造、聲學與文化脈絡，並透過「材料替代」與「機構轉譯」帶領學生進行實作。學生將選定樂器並以生活物件進行重構，逐步完成具聲響功能的當代作品。藉由動手實驗，學生能反思傳承困境，重新定義產品設計與傳統工藝的互補關係，並探討設計成功後如何回歸文化脈絡，推進無形文化資產的活化與延續。
課程學習目標
- 完成本課程後，學生能分析與拆解不同文化民族樂器的聲學、機械結構、當地材料、傳統工藝細節與製作流程。
- 完成本課程後，學生能掌握替代材料的選用邏輯與設計策略，將生活物件靈活應用於廣泛的產品設計與創新構造中。
- 完成本課程後，學生能探索與理解文化資產所蘊含的地緣文化、自然生態與在地知識體系，並透過當代活化路徑的實踐，建立對多元文化的尊重與包容。
課程架構
| 課程時間 | 課程主題及內容說明 | 上課時數 | 授課教師 |
|---|---|---|---|
115/11/04（三） 14:00-17:00 聲學、結構與文化：世界民族樂器與傳統復興 |
1. 認識世界各地代表性民族樂器，剖析其結構、聲學原理、在地材料、文化脈絡與美學特徵。 2. 了解當地傳統製作工藝，並探討以現代方式復興樂器的案例（如排灣族以PVC 水管製作鼻笛、日治時期的台灣人製作『喇叭弦』以延續傳統音樂等）。 3. 引導思考傳統樂器在當代環境下的延續可能，於課末提案並選定一件目標樂器。 |
3 小時 |
江靖傑 |
115/11/18（三） 14:00-17:00 材料替代與機構轉譯：設計草圖與實作構想 |
1. 學生提出欲製作的樂器構想，並由講師個別輔導討論合適作法與生活替代材料選用。 2. 機構設計與轉譯思考：因應材料轉變，進行相對應的機構重新設計與聲響結構調整。 3. 草圖繪製、機構設計評估，並進行初步材料測試與結構試做。 |
3 小時 |
江靖傑 |
115/11/25（三） 14:00-17:00 工藝重塑與當代對話：實作與文化傳承推廣 |
1. 學習簡易工具操作與製作工法，順應材料特性並完成替代材料樂器之實體製作。 2. 進行現場作品成果展示與簡單演奏試奏體驗。 3. 分享創作心得，反思無形文化資產的活化與傳承方式，並探討產品設計成功後，如何回歸並回饋原文化脈絡，同時基於文化倫理進行推廣、教育與永續發展。 |
3 小時 |
江靖傑 |
評量方式：
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教學方法：
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